김구림 金丘林, 김종배, 金鍾培

 1. 인적사항
	 ∙ 성      명 ｜ 김구림(金丘林, 본명 김종배 金鍾培, Kim Kulim) 
	 ∙ 생 년 월 일 ｜ 1936년 8월 22일 
	 ∙ 출  생  지 ｜ 경상북도 상주시 남성동 64번지 

	 2. 수련과정  
	 ∙ 1948  상산국민학교 졸업 
	 ∙ 1950  남산중학교 재학 중 6.25전쟁으로 중퇴 
	 ∙ 1955  경주예술고등학교 졸업 
	 ∙ 1956  계림대학 중퇴 
	 ∙ 1984  미국 뉴욕 The Arts Student League of New York 수학 

	 3. 일반 / 수상경력 
	 1) 일반 
	 ∙ 1957 육군 입대 
	 ∙ 1958 육군 의무제대 
	 ∙ 1960 대구의 섬유회사 근무(사장 김준성은 이후 부총리가 됨) 
	 ∙ 1968 유영산업(서울) 근무  

	 2) 수상 
	 ∙ 1983 ≪대한민국무용제≫ 무대미술상, 연극미술상 
	 ∙ 2006 이인성 미술상 
	 ∙ 2014 서울문화투데이 문화대상 
	 ∙ 2017 은관문화훈장(문화체육관광부) 

	 4. 활동경력 
	 1) 전시 및 작품, 퍼포먼스 발표 
	 ∙ 1958 첫 ≪개인전≫, 공보관화랑, 대구 
	 ∙ 1963 ≪앙그리 창립전≫, 경북공보관화랑, 대구 
	 ∙ 1964 <태양의 죽음> 시리즈 발표 
	 ∙ 1965 ≪신작가 협회 창립전≫ 신문회관, 서울 
	 ∙ 1967 ≪제2회 개인전≫, 공보관화랑, 부산  
	 ∙ 1968 ≪회화68그룹전≫ 참여 
	 ∙ 1969 일렉트릭 아트 <공간구조> 발표 
	 ≪한국 청년작가 11인≫전, Solidaridad Gallery, 필리핀 마닐라
	 <바디페인팅> 발표, 서울
	 메일아트  발표, 서울 전역
	 영상과 퍼포먼스 〈무제〉 발표, 아카데미음악실(광화문 코리아나 호텔 자리), 서울
	 실험영화 〈문명, 여자, 돈〉 연출(미완성작, 2016년 1~2월에 디지털 장비로 촬영함)
	 실험영화 〈1/24초의 의미〉 제작(2015년 9월 18일부터 3일간 런던 테이트모던 스타오디토리움 극장에서 재상영됨)
	 ∙ 1970 <불가해의 예술> 발표, 『공간』 1970년 5월호 
	 ≪제1회 AG전 : 환원과 확장의 역학≫, 얼음작품 〈현상에서 흔적으로〉 발표, 국립중앙공보관
	 퍼포먼스 <도>(道) 발표, 경복궁 국립현대미술관, 서울
	 퍼포먼스 제4집단 <기성문화예술과 기존체제의 장례식 및 전국 결성대회> 총괄연출(정찬승, 고호와 공동연출), 사직공원, 서울
	 ≪무체전≫, 공보관, 서울
	 퍼포먼스 <육교 위에서 풍선으로 길을 가로막는 퍼포먼스>, 신세계백화점 앞 육교, 서울
	 퍼포먼스 〈콘돔과 카바마인〉, 서울대학교 문리대 정문 앞, 서울
	 대지예술 〈현상에서 흔적으로-불과 잔디에 의한 이벤트〉 발표, 살곶이다리 둑, 서울
	 ∙ 1971 ≪제7회 파리비엔날레≫, 파리시립미술관, 프랑스 파리 
	 ≪제2회 AG전: 현실과 실현≫, 경복궁 국립현대미술관, 서울
	 ∙ 1972 ≪제3회 AG전: 탈관념의 세계≫, 경복궁 국립현대미술관, 서울 
	 ∙ 1973 ≪제12회 상파울루 비엔날레≫ 출품, 브라질 상파울루 
	 ≪김구림 설치작품 개인전≫, 시로타 화랑, 일본
	 ∙ 1974 ≪Signifying≫ 국제초대전, 교토시립미술관, 일본 교토 
	 ≪제9회 일본국제판화비엔날레≫, 현대미술관, 일본 도쿄 
	 ≪The 2nd International Impact Art Video-74≫, 〈걸레〉 출품, 스위스 로잔 
	 ≪서울비엔날레≫ 초대작가로 참여
	 ≪개인전≫, 갤러리-16, 일본 교토
	 ≪개인전≫, 니레노키 화랑, 일본 도쿄
	 ∙ 1975 ≪제4회 International Open Encounter on Video 초대전≫, 아르헨티나 부에노스아이레스 
	 ≪Rencontre International Ouverte de Video≫ 출품(백남준과 함께), 프랑스 파리
	 ≪에꼴 드 서울≫, 덕수궁 국립현대미술관, 서울
	 이정환 소설 <유리별 대합실> 삽화, 경향신문
	 ∙ 1976 ≪제5회 International Open Encounter on Video 초대전≫, 벨기에 
	 ≪제7회 카뉴 국제회화제≫ 초대 출품, 프랑스 카뉴쉬르메르(Cagnes-sur-Mer)
	 ≪몬테카를로 국제회화제≫ 초대 출품, 모나코 몬테카를로
	 ∙ 1977 ≪한국현대미술의 단면≫, 도쿄 센트럴 미술관, 일본 도쿄 
	 ≪개인전≫, 가네코 아트 갤러리, 일본 도쿄
	 ∙ 1978 ≪제4회 인도 트리엔날레≫, 인도 뉴델리 
	 ≪서울국제판화교류전≫, 국립현대미술관, 서울
	 ∙ 1979 ≪드로잉, 판화, 조각, 회화≫, 공간미술관, 부산 
	 ∙ 1980 ≪아시아 현대미술전≫, 후쿠오카미술관, 일본 후쿠오카 
	 ∙ 1981 ≪한국 드로잉전≫ 브루클린미술관, 미국 뉴욕  
	 ≪제16회 상파울루 비엔날레 ‘NUCLEUS 1 MAIL ART’≫ 초대작가로 사진작품 출품, 브라질 상파울루
	 동아일보사 주최 ≪서울국제판화비엔날레≫ 출품, 서울
	 퍼포먼스 <손톱과 시> 발표, 공간사랑, 서울
	 ∙ 1982 이어령 수필집 『말』(문학세계사, 1983) 삽화 작업 
	 ≪한국현대미술의 위상≫전, 교토시립미술관, 일본 교토
	 ∙ 1983 ≪유고슬라비아 국제판화비엔날레≫, 유고슬라비아  
	 ≪한국현대미술전 '70년대 후반 하나의 양상≫, 도쿄도 미술관, 일본 도쿄
	 ∙ 1984 ≪개인전≫, 아마노 갤러리, 일본 오사카  
	 ≪제8회 브리티시 국제 판화 비엔날레≫, 영국 런던
	 ≪개인전≫, 리버데일(Riverdale) 갤러리, 미국 뉴욕
	 ∙ 1985 ≪미국 우수작가 선발전≫, 뉴욕 링컨센터, 미국 뉴욕  
	 ∙ 1986 ≪개인전≫, 갤러리 뉴욕, 미국 뉴욕 
	 ≪뿌리에서 현실로≫ 루이스 아브론스 아트센터, 미국 뉴욕
	 ≪개인전≫, 돌로레스안 갤러리, 미국 뉴욕
	 ≪ARTISTIC LICENSE: Bruce Nauman & 7 Artists≫, Gallery New York, 미국 뉴욕
	 ∙ 1987 ≪오늘의 미술가 6인≫, 예술센터, 미국 뉴저지 
	 ≪김구림개인전≫, 현대화랑, 서울
	 ∙ 1988 ≪한국현대미술의 모더니즘 1970-1979≫, 국립현대미술관, 서울 
	 ≪한국현대미술제≫, 국립현대미술관, 서울
	 ≪국제소형판화 트리에날레(triennale mondiale de l'Estampe de petite format)≫, 프랑스 샤말리에르(Chamalières)
	 ∙ 1989 ≪KOREAN CONTEMPORARY OF ART≫, 버겐카운티 미술관, 미국 뉴저지 
	 ≪LA 아트페어≫, LA컨벤션센터, LA, 미국
	 ∙ 1990 ≪침묵의 대화, 서양과 일본의 정물화≫, 시즈오카현립미술관, 일본 
	 ∙ 1991 ≪개인전≫, MoMA(The Modern Museum of Art), 미국 캘리포니아 
	 ≪김구림, 백남준, 임충섭 3인전≫, 라카 갤러리(Latin American Contemporary Art Gallery), 미국 LA
	 ∙ 1992 ≪김구림, 백남준 2인전: Discontinuities≫, 찰스 위처치 갤러리(Charles Whitchurch Gallery), 미국 캘리포니아 
	 ∙ 1993 ≪한국현대판화 40년≫, 국립현대미술관, 경기도 과천 
	 ∙ 1996 ≪한국모더니즘의 전개 근대의 초극≫, 금호미술관, 서울 
	 ∙ 1997 <카페>, 낙서화·설치, 토탈야외미술관, 장흥 
	 ∙ 1999 ≪한국현대미술전≫, 와이오밍 미술관, 미국 
	 ≪한국현대미술전≫, The Edwin A Ulrich Museum of Alliance, 미국 캔자스
	 ∙ 2000 한국문화예술진흥원 초대전 개인전 ≪현존과 흔적≫, 한국문화예술진흥원, 서울 
	 ∙ 2001 ≪한국 현대미술과 전개 ’전환과 역동의 시대'≫, 국립현대미술관, 과천 
	 ∙ 2002 개인전 ≪김구림의 작은 회화전≫, 문예진흥원 마로니에미술관, 서울 
	 ∙ 2003 ≪드로잉의 새로운 지평≫, 덕수궁 국립현대미술관 서울 
	 ≪아트북 아트≫, 국립현대미술관, 과천
	 ∙ 2004 ≪1950년대 격동기의 한국미술≫, 예술의전당 한가람미술관, 서울 
	 ∙ 2005 ≪2005 서울미술대전≫, 서울시립미술관, 서울 
	 ∙ 2006 ≪한국미술 100년 전통, 인간, 예술, 현실≫, 국립현대미술관, 과천 
	 ∙ 2007 개인전 ≪제7회 이인성 미술상 수상 작가 초대전≫, 대구문화예술회관, 대구 
	 ≪한국의 행위미술 1967-2007≫, 국립현대미술관, 과천
	 ∙ 2008 ≪한국현대판화 1958-2008≫, 국립현대미술관, 과천 
	 ≪한국드로잉 100년 1870-1970≫, 소마미술관, 서울
	 ≪NOW JUMP: 백남준아트센터 개관전≫, 백남준아트센터, 용인
	 ∙ 2009 ≪퍼포밍 더 씨티 Kunst Aktionismus im Stadt Raum 60er und 70er Jaher≫, 독일 뮌헨, 이탈리아 밀라노, 프랑스 파리 등 세계 각 도시 순회 
	 ∙ 2010 ≪타이완 국제실험영화제≫, <1/24초의 의미> 출품, 타이완 
	 ≪1970-80년대 한국의 역사적 개념미술 ‘팔방미인’≫, 경기도미술관, 경기도
	 ∙ 2011 Art Edition ≪국제에디션아트페어≫, 서울 
	 ∙ 2012 ≪RES(V)OLUTION 1960-2013≫, DNA 베를린 갤러리, 베를린, 독일 
	 ≪A Bigger Splash: Painting after Performance≫, 테이트모던, 영국 런던
	 ∙ 2013 개인전 ≪잘 알지도 못하면서: 1960-1970년대 작품≫, 서울시립미술관, 서울  
	 ∙ 2014 개인전 ≪사라진 아름다움≫ 퍼포먼스 및 설치, 플레이스막, 서울 
	 ≪홍콩 아트바젤≫, 중국 홍콩
	 개인전 ≪Part 1. 그는 아방가르드다: Works from 50's – 90's≫, 아라리오 갤러리, 천안
	 개인전 ≪Part 2. 진한 장미≫, 아라리오 갤러리, 서울
	 ∙ 2015 ≪거대한 초생달 : 1960년대 예술과 동요 - 일본, 한국, 타이완≫, 모리미술관, 일본 도쿄 
	 ≪Embeddedness: 60년대부터 현재까지 한국의 필름과 비디오전≫, 테이트모던, 영국 런던 
	 ≪Lille 3000 페스티발 ‘르네상스’≫ 프랑스 릴
	 4월 3일 16시 30분 퍼포먼스 <소멸에서 생성으로>, 국립아시아문화전당, 광주
	 9월 27일 1~2시, 퍼포먼스 <현상에서 소멸로...>, 트라팔가 광장, 영국 런던
	 ∙ 2016 The Boiler House(Art From 1900 to Now) Level 2. Collection ‘In the Studio: The Disappearing Figure: Art After Catastrophe’에  전시, 테이트모던, 영국 런던
	 가두 퍼포먼스 <기성예술문화의 장례식> 재연, 대학로 마로니에공원, 서울
	 퍼포먼스 <현상에서 흔적으로-불과 잔디에 의한 이벤트> 재연, 국립현대미술관, 과천
	 ≪달은 차고 이지러진다≫, 국립현대미술관, 과천
	 개인전 ≪삶과 죽음의 흔적≫, 아라리오 갤러리, 서울
	 ≪Postwar Art Between the Pacific and the Atlantic. 1845-1965≫, Haus der Kunst Munchen, 독일 뮌헨
	 ≪부산비엔날레 ‘한국의 아방가르드 미술: 불온한 탈주’≫, 부산시립미술관, 부산
	 ∙ 2017 ≪아시아 디바≫, 북서울시립미술관, 서울 
	 ∙ 2018 ≪저항과 도전의 이단아들: 1부 한국의 아방가르드미술: 1960-80년대의 정황≫, 대구미술관, 대구 
	 ≪제64회 오버하우젠 국제 단편영화제≫ 공식 초청, 독일 오버하우젠
	 ≪아트바젤≫ 캐비넷 작가로 출품(아라리오 갤러리), 중국 홍콩
	 ≪DRAF 큐레이터 시리즈 11: 아시아 퍼포먼스 연구소≫(DRAF Curators’ Series #11: Institute of Asian Performance Art by Victor Wang), DRAF, 영국 런던
	 ≪아시아에 눈뜨면 예술이 변한다. 세계가 변한다. 1960-1990년대≫전, 도쿄국립근대미술관, 일본 도쿄
	 ∙ 2019 ≪세상에 눈뜨다. 아시아 미술과 사회 1960s-1990s≫, 국립현대미술관, 과천 
	 실험음악 <시 속의 울림, 마음속의 노래> 작곡, 연주(김구림, Jess Beige), 카페 오토(Cafe OTO) 공연장, 영국 런던
	 ≪광장: 미술과 사회 1900-2019≫. 국립현대미술관, 덕수궁, 과천, 서울
	 ≪한국 비디오 아트 7090 : 시간 이미지 장치≫, 국립현대미술관, 과천
	 ∙ 2020 ≪매체에 재조명: 동아시아 영상 예술의 부상≫, OCAT, 상하이 
	 ≪판화, 판화, 판화≫, 국립현대미술관, 과천
	 ∙ 2021 ≪자문밖 프로젝트 1≫, 가나아트센터, 서울 
	 ≪컬렉션_오픈 해킹 채굴≫, 서울시립미술관, 서울
	 ≪몸 짓 말 corpus gestus vox≫, 경기도미술관
	 ≪음과 양≫, 가나아트센터, 서울
	 ∙ 2023 ≪김구림≫, 국립현대미술관 서울관 
	 ≪Only the Young: Experimental Art in Korea, 1960s–1970s》, Guggenheim  

	 2) 공연 연출, 무대디자인 등 
	 ∙ 1968 조선호텔 지하 보석상 인테리어 작업 
	 ∙ 1969 ≪웨딩드레스≫(오태석 극본) 연출  
	 ≪앵글361. 362≫(극단 시츄아숑) 연출, 대구문화원, 대구
	 ≪산하억만년≫ 무대미술 참여, 국립중앙극장, 서울
	 ∙ 1970 ≪제1회 서울국제현대음악제≫, 〈피아노 위의 정사〉(백남준 작) 연출, 국립극장, 서울 
	 ∙ 1977 ≪대한민국연극제≫, 〈참새와 기관차〉(극단 에저또) 무대미술, 쎄실극장, 서울 
	 ∙ 1978 판토마임 <돼지들의 산책>(극단 에저또) 무대미술, 공간사랑 소극장, 서울 
	 ∙ 1981 창작무용 〈이상의 날개〉 연출·안무·의상·무대미술, 세종문화회관, 서울 
	 ∙ 1982 연극 <통막살>(무세중 연출, 공연) 공연 참여, 문예진흥원 문예회관 극장, 서울 
	 ≪최은희의 춤≫ 연출 및 무대미술, 문예회관 대극장, 서울 
	 ∙ 1983 ≪대한민국무용제: 창무회 열림 굿≫ 무대미술, 문예회관 대극장, 서울 

	 3) 대표작품 목록 
	  ∙ 1958 <월야>, 캔버스에 유채, 91×65cm, 작가 소장 
	  ∙ 1964 <태양의 죽음 1. 5-64>, 나무 패널에 유채, 107×91cm, 테이트모던 
	 <태양의 죽음 2. 11-64>, 나무 패널에 유채, 91×75cm, 국립현대미술관
	 ∙ 1968 <공간구조 A>(2013 재제작), 설치작업, 아크릴, 형광 조명, 180×180cm, 서울시립미술관 
	 <공간구조 B>(2013 재제작), 설치작업, 아크릴, 형광 조명, 200×200cm, 서울시립미술관
	 ∙ 1969 <문명, 여자, 돈>(1969~2016), 8mm 필름, 단채널 비디오, 컬러, 사운드, 22분 10초, 국립현대미술관 
	 <1/24초의 의미>, 16mm 필름(분실), 단채널 비디오, 컬러, 무음, 10분, 국립현대미술관
	 <공간구조 69>(2013 재제작), 설치작업, 물, 기름, 아크릴릭, 조명, 446×147×85cm, 서울시립미술관
	 ∙ 1970 <현상에서 흔적으로>, 행위(2000년 인화, 사진, 99×148cm, 국립현대미술관) 
	 <불가해의 예술>, 포토콜라주, 작가 소장
	 ∙ 1971 <매개항>(2001년 부분 재제작), 천, 물, 100×500×30cm, 국립현대미술관 
	 ∙ 1974 <삽>, 삽(오브제), 80×26cm, 국립현대미술관 
	 ∙ 1975 <전구>, 석판화, 35.5×51cm, 국립현대미술관 
	 ∙ 1976 <기타>, 캔버스천에 아크릴릭, 목탄, 162×97cm, 국립현대미술관 
	 <컵과 국화>, 석판화, 52×38cm, 국립현대미술관
	 ∙ 1977 <걸레>, 캔버스천에 아크릴릭, 목탄, 162×97cm, 국립현대미술관 
	 ∙ 1978 <컵과 전화기가 있는 정물>, 메조틴트, 드라이 포인트, 65.5×50cm, 국립현대미술관 
	 ∙ 1979 <컵이 있는 정물>, 드라이 포인트, 에칭, 46×36.5, 국립현대미술관 
	 <테이블>, 드라이 포인트, 메조틴트, 에칭, 45×36cm, 국립현대미술관
	 <스탠드>, 드라이 포인트, 메조틴트, 에칭, 65.5×50cm, 국립현대미술관
	 <정물>, 캔버스에 유채, 합판, 바구니, 캔, 목탄, 오브제 위에 채색, 73×91.5×28cm, 국립현대미술관
	 ∙ 1980 <전등>, 메조틴트, 드라이 포인트, 46.2×36.6cm, 국립현대미술관 
	 ∙ 1983 <실내풍경>, 메조틴트, 드라이 포인트, 41.7×62.5cm, 국립현대미술관 
	 ∙ 1984 <누드>, 석판화, 75.4×56.8cm, 대전시립미술관 
	 ∙ 1985 <나무, 음양 85-11>, 캔버스에 유채, 목탄, 244×178cm, 국립현대미술관 
	  <나무, 수평각>, 캔버스에 아크릴릭, 목탄, 178×244cm×(2), 국립현대미술관
	 ∙ 1990 <음양 90-L31>, 캔버스에 유채, 콜라주, 214×183, 214×168cm, 국립현대미술관 
	 <음과 양>, 캔버스, 한지에 아크릴릭, 122×274cm, 대전시립미술관
	 ∙ 1996 <음과 양>, 실크스크린, 35×55.5cm, 대전시립미술관 
	 ∙ 2003 <음양 3-S.24>, 캔버스에 아크릴릭, 130.3×162.2cm, 서울시립미술관 
	 <음양 3-S.18>, 캔버스에 아크릴릭, 디지털 프린트 228×183cm, 서울시립미술관
	 ∙ 2007 <음양 7-S.476>, 디지털 프린트에 아크릴릭, 183×150cm, 국립현대미술관 
	 ∙ 2008 <오륙도>, 철, 돌 6개, 채색, 30×290×290cm, 부산시립미술관 

	 4) 작품소장 
	 ∙ 테이트모던미술관(영국), 구겐하임미술관(뉴욕), 국립현대미술관 리움미술관, 호암미술관, 워커힐미술관, 이스라엘미술관(예루살렘), 프랑크푸르트시민회관(독일), 홋카이도근대미술관 
	 (일본), 홍익대학교 박물관, 뉴욕시티은행(미국), 후쿠오카아시아미술관(일본), 대구 문화예술회관, 부산시립미술관, 서울대학교박물관, 대전시립미술관, 광주시립미술관, 아라리오미술관, 
	 토탈미술관, 경기도미술관, 한국문화예술위원회, 수원대학교미술관, 경주아사달조각공원, 서울시립미술관, 오사카예술센터(일본), 일현미술관, 한국영상자료원, 라이트콘(프랑스), 
	 대구미술관, 가나문화재단, 영인문학관 외 다수 

	 5) 생애사 서술 연보 
	 ∙ 1958 대구 공보관화랑에서 첫 ≪개인전≫ 개최. 
	 이때부터 본명인 김종배 대신 김구림이란 이름으로 활동, 그림의 사인도 김구림으로 함. 그러나 이전에 그린 몇 개의 그림도 김구림이란 후 사인을 함
	 ∙ 1967 ≪제2회 개인전≫ 개최. 혁동인전 멤버와 교유함 
	 ∙ 1968 서울에서 활동 시작 
	 ∙ 1969 한국 최초의 일렉트릭 아트 〈공간구조〉 발표. 이 작품은 당시 한국미술계에 등장했던 기하학적 옵아트 중 가장 성공한 작품으로 평가받음 
	 한국 최초의 메일아트  발표
	 필리핀 마닐라 ≪한국 청년작가 11인≫전 초청
	 실험영화, 영상 작업
	 ∙ 1970 ≪제1회 서울국제현대음악제≫에서 백남준 작품 〈피아노 위의 정사〉 연출 
	 서울 을지로 소림다방에서 예술단체 ‘제4집단’ 결성식(멤버 손일광, 정찬승, 정강자, 김구림, 방태수[방거지])을 갖고 대표(통령) 취임
	 8월 15일 제4집단과 <기성문화예술과 기존체제의 장례식 및 전국 결성대회> 퍼포먼스 후 주요 멤버들이 경찰에 연행, 재판에 회부됨
	 ≪무체전≫에서 제4집단 해체 선언
	 ≪제1회 AG전: 환원과 확장의 역학≫ 참여
	 4월 11일 한강 살곶이다리 뚝방에서 한국 최초의 대지예술 〈현상에서 흔적으로-불과 잔디에 의한 이벤트〉 발표
	 ∙ 1971 ≪제7회 파리비엔날레≫ 참여 
	 ≪제2회 AG전: 현실과 실현≫ 참여
	 ∙ 1972 ≪제3회 AG전: 탈관념의 세계≫ 참여 
	 ∙ 1973 ≪제12회 상파울루 비엔날레≫ 출품 
	 일본에서 활동 시작. 일본 시로다화랑에서 ≪김구림 설치작품 개인전≫ 개최. 이 전시를 전후하여 일본의 미술평론가 미네무라 도시아키(峯村敏明)와 교류하기 시작함. 
	 미네무라는 김구림이 미국에 가서 활동하기를 권함. 이후 1974년 니레노키 화랑, 갤러리-16 등에서 개인전 개최함 
	 ∙ 1975 일본에서 귀국 
	 연극 등 다방면에서 활동하며 공간사의 김수근 등과 교제함 
	 ∙ 1976 경향신문에 실린 이정환의 소설 <유리별 대합실> 삽화. 기존 삽화의 틀을 깨고 사실적 그림이 아닌 상징성을 띤 표현으로 지면에 글과 그림을 재구성하여 독자의 궁금증을 
	 유발시켜 소설을 읽게끔 유도함 
	 ∙ 1979 『공간』에 「서울의 도시계획 : 꿈의 스케치」 기고 
	 ∙ 1981 사진 작업 시작 
	 11월 서울 신영동에 국내 최초의 판화 공방 개설 
	 동아일보 주최 ≪서울국제판화비엔날레≫에 판화 <정물 A>, <정물 B> 출품. 이 작품이 판화인가 설치 작업인가에 대한 논쟁과 전시 철거 등의 사건 일어남. 김구림은 『조선일보』 
	 (1981년 7월 16일자)에 「비엔날레전시취소는 관례 무시」라는 항의 글을 기고했고 이에 맞서 평론가 유준상이 「동아비엔날레는 ‘전승양식’ 추구」라는 반론을 『경향신문』(1981년 7월 
	 20일자)에 기고함. 박서보는 『경향신문』(1981년 7월 23일자)에 「‘실험’ 거부는 현대성 외면한 처사」라는 글을 실어 김구림을 옹호함. 같은 시리즈 작품이 ≪도쿄국제판화비엔날레≫ 
	 에서는 그랑프리 후보로 거론되기도 함 
	 ∙ 1984 뉴욕으로 이주, 활동 
	 ∙ 1986 ≪ARTISTIC LICENSE: Bruce Nauman 외 7인≫전, 갤러리 뉴욕, 미국 뉴욕 
	 ∙ 1991~1992 The Modern Museum of Art ≪개인전≫, LA LaCa 갤러리 ≪김구림, 백남준, 임충섭 3인전≫, 찰스 위처치 갤러리 ≪김구림, 백남준 2인전: Discontinuities≫ 등 
	 미국에서 전시회 개최 
	 ∙ 1997 장흥 토탈야외미술관에 작품 <카페> 낙서, 설치. 한국 최초로 낙서화와 영상 등을 미술관 내부와 외부의 모든 공간에 설치함 
	 ∙ 2007 개인전 ≪제7회 이인성 미술상 수상 작가 초대전≫, 대구문화예술회관, 대구 
	 ∙ 2012 4월 25일 장흥 작업실 2층에 도둑이 들어 20여 점의 작품을 도난당함. 주요 방송사의 저녁 뉴스에 보도됨. 김구림이란 이름이 화제의 중심으로 떠오름 
	 ∙ 2016 <현상에서 흔적으로-불과 잔디에 의한 이벤트> 퍼포먼스 재연. 국립현대미술관 과천관 
	 ≪부산비엔날레 ’한국의 아방가르드 미술:불온한 탈주’≫, 부산시립미술관, 부산
	 ∙ 2018 ≪저항과 도전의 이단아들, 한국의 아방가르드미술: 1960-80년대의 정황≫, 대구미술관, 대구 
	 Wang, Victor, ed. Performance Histories From East Asia 1960s-1990s. (London: DRAF, 2018)에 수록됨
	 퍼포먼스 히스토리(Performance Histories) 특강, SOAS 대학(SOAS University), 영국 런던
	 ‘Traversing the Turbulent Time’, 골드스미스 대학원 특강, 영국 런던
	 ∙ 2022 6월 15일자『뉴욕타임스』(The New York Times)에 김구림을 소개하는 전면 기사 게재됨. 
	 David Belcher. 「A Founding Father of Korean Multimedia Comes to Maastricht」